11月2日，2026年度“最美的书”评选结果正式揭晓。本届共有来自全国370部作品参评，西安欧亚学院《样子》一书荣膺“最美的书”称号。
本届共有25种图书入选
《样子》荣膺“最美的书”称号
“最美的书”（原“中国最美的书”）创立于2003年，是上海市新闻出版局主办、上海长江出版交流基金会承办的书籍设计年度评选活动，20多年来已发展成为国内重要的书籍设计推荐活动之一。2025年起，该项目由上海长江出版交流基金会主办。受德国图书艺术基金会委托，上海长江出版交流基金会每年推荐25种中国“最美的书”参评“世界最美的书”。自创办以来，共有全国27个省市自治区的184家出版社、295名设计师/工作室创作的521种作品入选中国“最美的书”，其中27种荣获“世界最美的书”称号。本次《样子》获评奖项，是组委会对本书整体设计与内容表达的一次专业认可。
缘起：从“人生三问”出发
一本书的起缘，有时并不宏大，而是始于几个朴素的问题。
在技术加速演进、社会持续变化的今天，知识获取的边界不断拓展，职业形态持续变化，人与技术、人与社会、人与自我的关系也在经历新的调整。当外部世界不断变化，人们需要面对的，不仅是如何适应新的环境、掌握新的技能，更需要重新审视自身与世界的关系、重构生活的版图。
大学身处时代变革与个体成长的交汇处，既要回应社会发展对人才提出的新要求，也需要持续追问教育的本质。基于对外部变迁与校园师生的长期观察，品牌传播部部长张媛媛提出了“人生三问”：“我们应该如何学习？如何看待工作？又该如何理解和经营自己的生活？”这三个看似日常的问题，触及的却是个体成长与生命发展的基本命题，也构成了《样子》一书最初的思想原点。
从提出问题到回应落地，张媛媛希望延续的是开放的思考方式。在她看来，身处信息不断聚集、观点容易趋同的时代，人们或许更需要保持好奇，主动走出熟悉的信息环境，去理解那些与自己不同的个体经验、思想路径与创造性实践。于是《样子》有了具象的初心：不急于给出答案，而是从真诚的提问开始，为每个人留下认识自我、理解世界的空间。
追寻：本来的“样子”
西安欧亚学院有一句广为流传的话语：“按你本来的样子生长”。这句话凝结着学校对教育与人的成长的理解：每个人都有不同的天赋、兴趣、经验与个性，大学要做的，不是为学生预设相同的路径，而是创造开放、多元的环境，提供丰富的探索机会，让他们在学习、实践与真实世界的连接中，逐渐认识自己，找寻属于自己的模样。
从这一教育理念出发，西安欧亚学院文化委员会委员、MOD设计博物馆副馆长苏中秋提炼出“样子”二字，并将其作为本书书名。在他看来，“样子”并不只是事物表面呈现出的模样，追溯到古希腊哲学，它更指向事物内在的本质与真实。于人的成长而言，便是去除外在的伪饰与既定标准，在认识自我、理解世界的过程中，逐渐显现出真实而独特的自己。
这一命名也与西安欧亚学院校训“和而不同”所蕴含的思想相呼应：承认生命的多样性，尊重不同的个体经验，在多元之中寻找各自真实的存在。
对话：让不同的生命经验成为一种参照
基于这样的思考，《样子》将目光投向不同领域，邀请了14位来自文学、哲学、科学、教育、艺术与设计等领域的领先学者、创作者和实践者，开启了不同主题、维度的跨界漫谈：
“东北文艺复兴三杰”之一、作家班宇从时代的回忆与局限中，逐步寻找到个体的宽广；国家高级工艺美术师、西安欧亚学院MOD设计博物馆馆长党晟，从自身经历分享对好奇心与创造力的理解；西安欧亚学院创办人、董事长胡建波从办学实践出发，探讨如何发展人的感知力、独立判断与自主选择能力，让教育真正回归成长与生活；轰动教育界的《我的二本学生》一书作者、学者黄灯，从大学语文的教学亲历中，观察年轻个体的真实处境与出路；国际平面设计联盟AGI成员洪卫、曲闵民、蒋茜则关注文化与生活，在日常觉察中打开独特的创造力；复旦大学教授、物理学家金晓峰，以“人文的物理学”，追寻科学与人文之间的共鸣；复旦大学人文学者梁永安，从时代变迁与个体经验中，探寻生命的多元可能与价值创造；Local本地创办人宋群，在城市更新的经历中，探寻本土文化与记忆的联结；武汉大学哲学学院教授、珞珈特聘教授苏德超，以哲学视角，探讨“内卷”时代年轻人如何认识自我、寻找热爱；当代艺术家、儿童视觉艺术教育专家苏中秋，从艺术创作与教育实践出发，帮助我们重拾好奇心和探索欲；加州州立大学英语系终身职教授童明，基于多年文学与翻译经历，探讨有限生命与无限知识之间的关系；文学博士、西安欧亚学院回声学者杨无锐，分享如何以好奇心回应困惑，在阅读、工作与创造中，逐渐学会过一种负责任的生活。
《样子》书籍目录
这些对话不试图汇成某种统一的结论，恰恰相反，它们让读者看见：面对同样的人生问题，可以有不同的理解和选择。当不同的声音彼此映照，关于“学习、工作与生活”的图景得以呈现更多元的面向，每个人在其中看见、理解并逐渐找到属于自己的样子。
设计：让思想有形
当思想与对话落到纸面，如何让一本书的形态，回应它所承载的思考？《样子》给出的答案，从一个问号和一个冒号开始。
本书由西安市平面设计协会（XGDA）首届主席、学术委员，见山创始人及创作总监刘君涛担纲设计。他以素雅、克制、理性的极简风格确立全书的视觉基调，尽可能褪去多余装饰，让文字与思考成为阅读的主体。封面上，问号与冒号分别采用压凹与起凸工艺：压凹的问号，隐喻求知过程中的不断追问；起凸的冒号，则象征回应与思想的沉淀。一凹一凸、一虚一实，呼应全书一问一答的对话结构，也让抽象的思辨有了可以触摸的形态。
进入内页，不同灰度的纸张区分访谈、引言等内容板块，在层次变化中梳理阅读结构、调节阅读节奏。轻薄柔软且宜于阅读的纸张，则让翻阅的过程更加舒适、自然。
从封面到内页，从视觉层次到纸张触感，《样子》的设计没有试图用繁复的形式吸引读者，而是希望营造一种安静、开放的阅读氛围，让人愿意停下来，带着自己的问题进入书中的对话。或许，这也正是设计与内容之间最好的呼应：不急于给出答案，而是为思考留出空间。
对于书籍之美的关注，在西安欧亚学院并非止于《样子》。2025年世界读书日期间，学校曾举办“Books100最美的书 展”，集中展出“中国最美的书”与“世界最美的书”获奖作品，并邀请知名书籍设计师与师生分享创作理念。通过展览与交流，学校将书籍设计之美带入校园，也让师生有机会近距离感受文字、视觉与材料之间的丰富表达。
西安欧亚学院董事长胡建波在书籍序言中写道：
“我深信，未来的大学教育，应该是一种能够激发好奇心、鼓励探索和容纳多样性的空间。它不应局限于校园围墙，而应深入每个人的心灵与思考。在《样子》一书中，我们希望读者能够感受到来自思想碰撞的火花，来自真诚提问的勇气，以及来自对生活的经验与力量，最终照见自己独特的‘样子’。”
《样子》所期待的，正是这样一种阅读：它不急于告诉我们应该成为谁，也不试图为人生提供一套标准答案，而是让我们在他人的思想与经验中重新审视自己。那些阅读中产生的触动、思考与新的理解，终将回到每个人自己的生活，成为继续探索、不断生长的力量。
编辑：闫如钰
